Κάθε στοιχείο αυτής της σελίδας επιλέχθηκε από έναν εκδότη House Beautiful. Ενδέχεται να κερδίσουμε προμήθεια για ορισμένα από τα είδη που επιλέγετε να αγοράσετε.
Ακόμα κι αν δεν έχετε πάει ποτέ στο Παρίσι, ίσως γνωρίζετε το Art Nouveau, ένα στιλ που χαρακτηρίζεται από οργανικές γραμμές και ανθίζει που έχουν τη μορφή μπουμπουκιών λουλουδιών, φτερών εντόμων και άλλων φυσικών στοιχεία. Οι εμβληματικές αφίσες των Toulouse Lautrec και Alphonse Mucha όχι μόνο αποτελούν το Μπελ Époque Paris, αλλά εμπνέουν και ψυχεδελικές ροκ αφίσες της δεκαετίας του 1960. Αυτό που ίσως δεν γνωρίζετε είναι ότι ο Art Nouveau είχε ένα βιεννέζικο ομόλογο που συνεχίζει να εμπνέει τους σχεδιαστές σήμερα.
Το κίνημα αποχώρησης της Βιέννης και ο Weiner Werkstätte ("Βιεννέζικο εργαστήριο", ο βραχίονας διακοσμητικών τεχνών της το κίνημα) γεννήθηκαν περίπου την ίδια εποχή με το στιλ αρ νουβό και δανείστηκαν μερικά από τα ίδια ιδέες. Στην πραγματικότητα, κοιτάζοντας μερικές από τις αφίσες από εξέχοντα μέλη όπως ο Koloman Moser, που θυμίζει το έργο του Mucha, ίσως να τους μπερδέψετε για το Art Nouveau.
Getty Images
Όπως και οι καλλιτέχνες του Art Nouveau, οι καλλιτέχνες που δημιούργησαν το Secession της Βιέννης ήθελαν να ξεφύγουν από τα δεσμά της παραδοσιακής, ακαδημαϊκής ζωγραφικής. Το πιο διάσημο μέλος του κινήματος είναι ο Gustav Klimt. Η δουλειά του ήταν πρωτοποριακή, συναρπαστική, και σκανδαλώδης. (Η τοιχογραφία του για το Πανεπιστήμιο της Βιέννης απορρίφθηκε λόγω ερωτικών θεμάτων.) Αυτός και οι σύγχρονοί του, συμπεριλαμβανομένου του Egon Schiele, Ο Koloman Moser, ο Joseph Olbrich και ο αρχιτέκτονας Josef Hoffmann, εισήγαγαν ένα νέο, πιο ανοιχτόμυαλο και διεθνές στιλ τέχνης και σχέδιο.
«Ήταν μια τόσο δημιουργική περίοδος», λέει ο Klaus Pokorny, διευθυντής δημοσίων σχέσεων για το Μουσείο Leopold στη Βιέννη, το οποίο φιλοξενεί τη μεγαλύτερη συλλογή έργων του Egon Schiele στον κόσμο. Όμορφο σπίτι, συγκρίνοντας το Vienna Secession και το Weiner Werkstätte με το γαλλικό Art Nouveau. «Είναι η ίδια περίοδος, αλλά το διαφορετικό για το αυστριακό σχέδιο Wiener Werkstätte είναι ότι είναι πολύ πιο γεωμετρικό. Δεν είμαστε τόσο εστιασμένοι στη Βιέννη στο στυλ λουλουδιών, αλλά περισσότερο στο γεωμετρικό σχεδιασμό. "
Θέλετε να κερδίσετε καταπληκτικές προσφορές για διακόσμηση σπιτιού; Μείνετε μαζί μας - θα σας δώσουμε όλα τα μυστικά μας.
Getty Images
Μπορείτε να δείτε ότι τόσο στο έργο καλλιτεχνών όπως ο Klimt και ο Schiele, όσο και στα έπιπλα και άλλα αντικείμενα σχεδιασμού που κατασκευάστηκαν από μέλη του Weiner Werkstätte. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι αυτοί οι βιεννέζοι καλλιτέχνες, αρχιτέκτονες και σχεδιαστές επηρεάστηκαν από αυτό που συνέβαινε αλλού στην Ευρώπη και ακόμη και στις Ηνωμένες Πολιτείες. «Ήταν πολύ ανοιχτόμυαλοι, είχαν ένα καλό δίκτυο και κάλεσαν διεθνείς καλλιτέχνες να κάνουν παραστάσεις στη Βιέννη», εξήγησε ο Pokorny. Ο Χοσέφ Χόφμαν ίδρυσε το Weiner Werkstätte το 1903 μαζί με τη γραφίστρια και ζωγράφο Koloman Ο Moser και ο βιομηχανικός Fritz Waerndorfer, εμπνευσμένοι από τις αγγλικές και σκωτσέζικες τέχνες και χειροτεχνίες κίνηση. Ο Weiner Werkstätte είχε ακόμη και ένα κατάστημα στη Νέα Υόρκη στις αρχές του 20ου αιώνας.
Getty Images
Μία από τις πιο σημαντικές έννοιες που βγαίνουν από το Weiner Werkstätte είναι η gesamtkunstwerk,ή "συνολικό έργο τέχνης." Δεν ήταν αρκετό να κρεμάσουμε μερικές όμορφες φωτογραφίες - οι ασκούμενοι του Weiner Werkstätte πίστευαν στο σχεδιασμό κάθε λεπτομέρειας, ώστε ακόμη και τα λειτουργικά αντικείμενα να ήταν όμορφα. «Ήταν περισσότερο για υψηλού επιπέδου εμπορεύματα», λέει ο Pokorny. Τα μέλη του εργαστηρίου δημιούργησαν έπιπλα, υφάσματα, πορσελάνη, γυαλί και έργα αρχιτεκτονικής. Ακόμα και ο Klimt δεν ζωγράφισε μόνο καμβά, αλλά και τοιχογραφίες για θέατρα και άλλους δημόσιους χώρους.
Getty Images
Μεγάλο μέρος των έργων των καλλιτεχνών του Vienna Secession και του Weiner Werkstätte στεγάζεται τώρα σε μουσεία όπως το Μουσείο Leopold, ο Μουσείο Belvedere (το σπίτι της μεγαλύτερης συλλογής έργων του Klimt στον κόσμο) και το Μουσείο Εφαρμοσμένων Τεχνών στη Βιέννη και το Neue Galerie στη Νέα Υόρκη, αλλά σύμφωνα με τον Ποκόρνυ, το ύφος βλέπει επίσης μια αναζωπύρωση στην αγορά τέχνης. «Υπήρχε μια περίοδος που οι άνθρωποι έριξαν αυτό το είδος επίπλων, λέγοντας« προτιμούμε νέα πράγματα »και τότε ίσως 20 χρόνια αργότερα, είπαν:« Θεέ μου, γιατί πετάξαμε αυτά τα έπιπλα; Πόσο ηλίθιοι ήμασταν! »Επειδή τότε ανακαλύφθηκε ξανά στη δεκαετία του '80.
Σήμερα, τα κομμάτια της Βιέννης Secession και Weiner Werkstätte διοικούν τιμές σε χιλιάδες ή δεκάδες χιλιάδες δολάρια. Μπορεί να σπάσει ένα 1900 Χοσέφ Χόφμαν Μπέντγουντ για 5.816 $ στο 1αγ Ντιβς. Ο Χόφμαν σχεδιασμός φωτισμού υδρόγειο είναι τόσο στοιχειώδες που έχει εμπνεύσει αμέτρητες επαναλήψεις και εξακολουθεί να αναπαράγεται σήμερα. Την επόμενη φορά που θέλετε να προσθέσετε ένα στοιχείο European Art Nouveau στον χώρο σας, σκεφτείτε τα σχέδια των Weiner Werkstätte και Vienna Secession.
Ακολουθήστε το House Beautiful Ίνσταγκραμ.
Αυτό το περιεχόμενο δημιουργείται και συντηρείται από τρίτο μέρος και εισάγεται σε αυτήν τη σελίδα για να βοηθήσει τους χρήστες να παρέχουν τις διευθύνσεις ηλεκτρονικού ταχυδρομείου τους. Ενδέχεται να μπορείτε να βρείτε περισσότερες πληροφορίες σχετικά με αυτό και παρόμοιο περιεχόμενο στο piano.io.