Κάθε στοιχείο αυτής της σελίδας επιλέχθηκε από έναν συντάκτη του House Beautiful. Ενδέχεται να κερδίσουμε προμήθεια για ορισμένα από τα αντικείμενα που επιλέγετε να αγοράσετε.
Μετά το Botticelli's Πορτρέτο ενός νεαρού άνδρα που κρατά Roundelέφτασε στο Sotheby's και εγκλιματίστηκε στα επίπεδα υγρασίας, αποσυμπιέστηκε από το κλουβί του, βγήκε από το πλαίσιο του και ξαπλώθηκε σε ένα τραπέζι στο εργαστήριο επιστημονικής έρευνας. Όταν μου επιτράπηκε να επισκεφτώ, στάθηκα πάνω από τον πίνακα, ο οποίος εκτιμάται ότι θα πουλήσει άνω των 80 εκατομμυρίων δολαρίων, πολύ φοβισμένος ακόμη και να αναπνέει κοντά. Ο νεαρός που απεικονίστηκε στο πάνελ με κοίταξε πίσω.
Στο παρελθόν τον είχα κρέμεται στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης. Αφού είχα κλείσει τα μάτια μαζί του σε μια ήσυχη γκαλερί, ένιωσα το βλέμμα του να με ακολουθεί πέρα από το δωμάτιο, με τιμωρεί σαν φύλακα όταν έφτασα πολύ κοντά. Αλλά όταν τον συνάντησα στο Sotheby's, η συμπεριφορά του δεν φαινόταν τόσο υπεροπτική. Κοιτάζοντας προς τα κάτω, θαύμαζα τα απαλά κυματιστά μαλλιά του, τα τρυπημένα μάτια του, το αμυδρά χαμόγελό του. Βλέποντάς τον από ψηλά, το βλέμμα του δεν έπεσε τόσο διαπεραστικό. Είναι η ατελείωτη σειρά εκφράσεων που προσφέρει το κομψό μοντέλο του νεαρού άνδρα που κάνει αυτό το πορτρέτο ένα αριστούργημα σε αντίθεση με οποιοδήποτε άλλο που έχει προσφερθεί για δημοπρασία τα τελευταία χρόνια.
Ο Sandro Botticelli (γεννημένος στη Φλωρεντία το 1444 ή το 1445 ως Alessando di Mariano Filipepi) ήταν ένας από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες της Ιταλικής Αναγέννησης. Ενώ σήμερα είναι γνωστός για τα μυθολογικά αριστουργήματά του που κρέμονται στην Πινακοθήκη Ουφίτσι της Φλωρεντίας και τις θρησκευτικές τοιχογραφίες του που διακοσμούν τις εκκλησίες της πόλης της Τοσκάνης, αναζητήθηκε ως ζωγράφος πορτρέτου από μερικούς από τους πιο διάσημους Ιταλούς του εποχή.
Τα πορτρέτα του δεν είναι τόσο διάσημα σήμερα - λίγοι τουρίστες κάνουν προσκυνήματα για να τα δουν, όπως κάνουν για να σταθούν μπροστά του Γέννηση της Αφροδίτης στο Uffizi - αλλά αυτό οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στο γεγονός ότι τόσο λίγοι από αυτούς έχουν επιβιώσει. Υπάρχουν μόνο περίπου δώδεκα πορτρέτα που σώζονται από τον καλλιτέχνη και σχεδόν όλα βρίσκονται σε συλλογές μουσείων. (Αυτό κρέμεται σε μουσεία τις τελευταίες δύο δεκαετίες, πρώτα από την Εθνική Πινακοθήκη στην Ουάσινγκτον και στη συνέχεια στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης στη Νέα Υόρκη.) Όταν αυτό το πορτρέτο πωλείται κατά τη διάρκεια του Sotheby's Δημοπρασία Master Paintings στις 28 Ιανουαρίου, θα μπορούσε κάλλιστα να είναι η τελευταία φορά που ένα πορτραίτο του Botticelli θα είναι διαθέσιμο στην αγορά τέχνης - και σχεδόν σίγουρα θα είναι η τελευταία ευκαιρία να αποκτήσετε ένα πορτρέτο αυτού του διαμετρήματος.
Sotheby's
Τελευταία πώληση το 1982, αυτός ο πίνακας έχει μακρά προέλευση και ιστορία, αν και η ταυτότητα του sitter του έχει χαθεί από την ιστορία. Το πάνελ ζωγραφίστηκε μεταξύ 1480 και 1485, και στο παρελθόν, έχει προταθεί ότι το θέμα θα μπορούσε να είναι ο Giovanni di Ο Pierfrancesco de ’Medici, ο ξάδελφος του Lorenzo de’ Medici, ο οποίος ήταν ο de facto κυβερνήτης της Φλωρεντίας μέχρι το θάνατό του το 1492. Γνωστός ως Lorenzo the Magnificent, ήταν σημαντικός προστάτης του Botticelli και ορισμένων άλλων καλλιτεχνών και μελετητών της Αναγέννησης, συμπεριλαμβανομένων των Michelangelo και Leonardo da Vinci. Ακόμα κι αν ο νεαρός που απεικονίζεται δεν είναι ο Τζιοβάνι, οι μελετητές μπορούν να πουν με σχεδόν βεβαιότητα ότι ο φροντιστής ήταν μέλος της οικογένειας των Μεδίκων ή κάποιος από τον στενό τους κύκλο.
Ενώ η ταυτότητα του sitter παραμένει αόριστη, μερικά από τα άλλα μυστικά του πάνελ μας αποκαλύφθηκαν μέσω επιστημονικής ανάλυσης. Μέσω των ακτίνων Χ και των υπέρυθρων ανακλασμάτων (IRR) που ελήφθησαν από τη ζωγραφική στο εργαστήριό μας, καταφέραμε να δούμε πώς ο καλλιτέχνης προσαρμόστηκε και ανέπτυξε τη στάση του θέματος καθώς εργάστηκε στον πίνακα. Παρά την προφανή σαφήνεια και βεβαιότητα κάθε γραμμής Νεαρός άνδρας που κρατά Roundel, οι εικόνες IRR που τραβήξαμε δείχνουν τη δομή των εγχάρακτων κύκλων και γραμμών που είναι χαρακτηριστικές της μεθόδου του Botticelli να σχεδιάζει τις συνθέσεις του. Αποκαλύπτουν επίσης εκτεταμένα underdrawings που διαφέρουν σε πολλές λεπτομέρειες από τον τελικό πίνακα, συμπεριλαμβανομένων των αλλαγών στα μαλλιά του sitter, που ήταν επιμήκυνση στους ώμους του, και προσαρμογές στο γιακά και τα κουμπιά του χιτώνας.
Sotheby's
Τα μυστήρια που είναι εγγενή σε κάθε πίνακα και καμβά είναι αυτά που κάνουν τους πίνακες του Old Master τόσο συναρπαστικούς. Μία από τις πιο σημαντικές λεπτομέρειες του πίνακα είναι ο στρογγυλός που κρατά ο νεαρός. Σε αντίθεση με παρόμοια συμβολικά αντικείμενα, τα οποία συνήθως ζωγραφίζονταν στα χέρια εκείνων που κάθονταν για πορτρέτα κατά την Αναγέννηση, το αντικείμενο που κρατά ο νεαρός είναι ένα πρωτότυπο έργο του 14ου αιώνα που αποδίδεται στον ζωγράφο της Σιένης Bartolommeo Bulgarini, το οποίο εισήχθη στο πάνελ στο οποίο ζωγράφισε ο Μποτιτσέλι πορτρέτο.
Sotheby's
Αν το μετάλλιο ήταν πρωτότυπο στο πορτραίτο, θα πρέπει να έχει αποκαλύψει κάτι συμβολικό για τον sitter - ίσως μοιράστηκε ένα όνομα με τον άγιο, ή είδε τον άνδρα στο στρογγυλό ως προστάτη του. Αλλά πιο δελεαστική είναι η ιδέα ότι το αντικείμενο χρησίμευσε ως βανίτες αντικείμενο που αντιπροσώπευε το πέρασμα του χρόνου και την παροδικότητα του υλικού κόσμου. Με τον ίδιο τρόπο που κρανία και αρχαία ερείπια που απεικονίζονται σε πίνακες χρησίμευαν ως υπενθύμιση τόσο του μεγαλείου της αρχαιότητας όσο και της δικής μας εφήμερο, αυτό το μετάλλιο, το οποίο είχε ζωγραφιστεί μόλις έναν αιώνα νωρίτερα, αλλά πριν από την έλευση της Αναγέννησης και σε ένα εντελώς διαφορετικό στυλ, μπορεί να υποδηλώνει πόσο γρήγορα θα μπορούσε να αλλάξει η αντίληψή μας για το εύθραυστο αριστούργημα και, το πιο σημαντικό, η χρονικότητα τόσο του sitter όσο και του θεατές.
Τρόποι προβολής
$6.67
Γράφοντας για την αναγέννηση πορτρέτα στο βιβλίο του Τρόποι προβολής, ο κριτικός της τέχνης Τζον Μπέργκερ εξήγησε: «Η επιφανειακή ακρίβεια της ελαιογραφίας τείνει να κάνει Ο θεατής υποθέτει ότι είναι κοντά - σε απόσταση επαφής - οποιουδήποτε αντικειμένου στο προσκήνιο του εικόνα. Εάν το αντικείμενο είναι άτομο, μια τέτοια εγγύτητα συνεπάγεται μια ορισμένη οικειότητα. Ωστόσο, το ζωγραφισμένο δημόσιο πορτρέτο πρέπει να επιμείνει σε μια επίσημη απόσταση. Είναι αυτό - και όχι τεχνική αδυναμία εκ μέρους του ζωγράφου - που κάνει το μέσο πορτρέτο της παράδοσης να φαίνεται άκαμπτο και άκαμπτο. Η αναλογία γίνεται με δείγματα κάτω από μικροσκόπιο. Είναι εκεί με όλη τους την ιδιαιτερότητα και μπορούμε να τα μελετήσουμε, αλλά είναι αδύνατο να τους φανταστούμε ότι μας σκέφτονται με παρόμοιο τρόπο. "
Ωστόσο, είναι αδύνατο να δούμε το παρόν πορτρέτο και δεν φανταστείτε το θέμα που μας εξετάζει. Όχι μόνο το βλέμμα του παίζει με το δικό μας, αλλά και το σώμα του αλληλεπιδρά και με το δικό μας. Το παραπλανητικά απλό υπόβαθρο βασίζεται σε φανταστικές κατασκευές για να δημιουργήσει μια ψευδαίσθηση τρισδιάστατης που τραβά το βλέμμα μας στον χώρο που καταλαμβάνεται από το sitter, και τα δάχτυλα του νεαρού άνδρα δεν κάθονται μόνο στο προσκήνιο του πάνελ, αλλά διασχίζουν το εικονογραφικό όριο και μπαίνουν στη σφαίρα μας, ενθαρρύνοντας το οικειότητα.
Έχουν περάσει 550 χρόνια από τότε που ο Μποτιτσέλι ζωγράφισε αυτό το αριστούργημα και ο νεαρός εξακολουθεί να φαίνεται σαν να μπορούσε εύκολα να φτάσει και να μας αγγίξει. Είναι απομονωμένος στο αρχιτεκτονικό πλαίσιο πίσω του σαν κόσμημα σε κουτί και ζωγραφισμένο σε περιορισμένο παλέτα χρωμάτων, αλλά αποκαλύπτει πολλές πληροφορίες για τον εαυτό του μέσω των λεπτομερειών του πορτρέτο. Η επιλογή του για ένα απλό μαύρο κοστούμι υψηλής ποιότητας μας λέει ότι δεν χρειάζεται να βασίζεται σε κοσμήματα, πλούσια υφάσματα ή ένα πλούσιο φόντο για να δείξει τον πλούτο του. Αντ 'αυτού, βασίζεται στο μπλε φόντο πίσω του για να υποδηλώσει την κατάστασή του. Οι σύγχρονοί του θα ήξεραν ότι το φόντο ήταν βαμμένο με την πολύτιμη μπλε χρωστική υπεραμαρίνη, η οποία ήταν τόσο ακριβή όσο ο χρυσός.
Στην πραγματεία του 1435 Στη ζωγραφική, ο Ιταλός συγγραφέας Leon Battista Alberti γιόρτασε το μέσο για την ικανότητά του να «κάνει τους νεκρούς μετά από πολλούς αιώνες σχεδόν στη ζωή». Λίγοι οι πίνακες μπορούν να ανταγωνιστούν την ικανότητα του παρόντος έργου, γιατί όχι μόνο είμαστε σε θέση να συνδεθούμε στενά με τον νεαρό άντρα που βρίσκεται μπροστά μας μέσω της εικόνας του, αλλά μπορούμε επίσης να τον ακούσουμε και να μάθουμε από αυτόν μέσα από τις λεπτομέρειες στο ίδιο το πάνελ, οι οποίες έχουν κρυφτεί εδώ και αιώνες, αλλά μόλις πρόσφατα έρχονται στο φως.
Από:Πόλη & Χώρα ΗΠΑ
Αυτό το περιεχόμενο δημιουργείται και συντηρείται από τρίτο μέρος και εισάγεται σε αυτήν τη σελίδα για να βοηθήσει τους χρήστες να παρέχουν τις διευθύνσεις ηλεκτρονικού ταχυδρομείου τους. Ενδέχεται να μπορείτε να βρείτε περισσότερες πληροφορίες σχετικά με αυτό και παρόμοιο περιεχόμενο στο piano.io.