Λένε ότι αν μπορείτε να εμπνεύσετε ένα μόνο άτομο, μπορείτε να αλλάξετε τον κόσμο και σχεδιαστές εσωτερικών χώρων δεν αποτελούν εξαίρεση. Προς τιμήν του Μήνα Ιστορίας των Γυναικών αυτόν τον Μάρτιο και της Διεθνούς Ημέρας της Γυναίκας αύριο, ρώτησα μια χούφτα γυναίκες σχεδιαστές εσωτερικών χώρων που οι γυναίκες γευσιγνώστες είχαν τη μεγαλύτερη επίδραση στο αισθητικό τους στυλ. Ίσως θα δείτε ακόμη και κάποια από την επιρροή τους στο έργο καθενός από τους σχεδιαστές στους οποίους μίλησα, των οποίων τα εσωτερικά έργα εμφανίζονται παρακάτω.
"Αγαπάμε Genevieve Gorder για το αβίαστο στυλ μποέμ εσωτερικού σχεδιασμού της », λέει η σχεδιαστής Monet Masters of Forbes + Δάσκαλοι της στυπτηρίας HGTV και «Spaces συναλλαγών». "Οι χώροι της είναι άφθονα υφή, οι οποίες τις περισσότερες φορές αντικαθιστούν συγκεκριμένες παλέτες χρωμάτων."
«Αναζητά επίσης πάντα νέους τρόπους για να γεμίσει ένα χώρο χωρίς να αγνοεί ποτέ τον μοναδικό σκοπό και τα λειτουργικά στοιχεία», προσθέτει ο Tavia Forbes. «Έχουμε μάθει όλα αυτά τα χρόνια πώς να συγχωνεύσουμε με επιτυχία το σχεδιασμό και τη λειτουργία [σαν κι αυτήν], οπότε κανένας δεν κινδυνεύει».
“Kelly Wearstler είναι κακός σχεδιαστής εσωτερικών χώρων και μαμά δύο αγοριών, και με εκπλήσσει », λέει η σχεδιαστής Tali Roth της Tali Roth Εσωτερική σχεδίαση. «Δεν είναι τόσο το στυλ της, αλλά η στάση της για« περισσότερα είναι περισσότερο »και αγκαλιάζει το χρώμα που με επηρέασε εντελώς και επέτρεψε στους σχεδιαστές σαν κι εμένα να έχουν μια ελευθερία στη δουλειά μας».
«Όταν μετέβαινα στο σχεδιασμό, το πρώτο άτομο που σπούδασα (και μου άρεσε) ήταν Σέιλα Γέφυρες», Λέει η σχεδιαστής Kelly Finley της Σχεδιασμός Joy Street. «Η έξυπνη χρήση του χρώματος και οι κομψές επιλογές επίπλων της ήταν μια εξαιρετική εισαγωγή στη βιομηχανία σχεδιασμού. Διάβασα το βιβλίο της «Η φαλακρή γοργόνα» και η κουζίνα της στο νερό της Νέας Υόρκης εξακολουθεί να είναι μια από τις αγαπημένες μου. »
“Jennifer Post σχεδιάζει μοντέρνους και εκλεπτυσμένους χώρους με καθαρές παλέτες και υφές », λέει ο σχεδιαστής Shelly Lynch-Sparks της Hyphen & Co. «Εμπνέομαι από τη δουλειά της γιατί είναι στοχαστική και στρατηγική για τον τρόπο που χρησιμοποιεί το χρώμα σε ένα χώρο, επικαλούμενη ένταση και βάθος σε κάθε δωμάτιο.»
«Όταν ξεκίνησα στη βιομηχανία εσωτερικού σχεδιασμού, ήμουν αρκετά τυχερός που εργαζόμουν ως βοηθός σχεδιασμού Το Athena Calderone's τότε συνεργάτης, John Rawlins », λέει η σχεδιαστής Michelle Zacks της Σχέδια Michelle Zacks. «Νομίζω ότι είναι δίκαιο να πούμε ότι με την πάροδο των ετών η Αθηνά έχει γίνει ένας από τους πιο σημαντικούς σχεδιαστές και γευσιγνώστες με αναγνωρίσιμη κομψή αισθητική. αναμιγνύει αβίαστα το υψηλό και το χαμηλό με τρόπο που φαίνεται ατελείωτα κομψό. "
«Δημιουργώ ζεστούς και ψυχρούς μίνιμαλ εσωτερικούς χώρους που επιτρέπουν στους πελάτες μου να ζουν στα σπίτια τους, περιτριγυρισμένα από πράγματα και ανθρώπους που έχουν σημασία, και βλέπω ένα παρόμοιο ήθος σε Emily Summer's δουλειά », λέει η σχεδιαστής Tina Ramchandani της Tina Ramchandani Creative. «Μου αρέσει ιδιαίτερα ότι οι χώροι της αισθάνονται εύκολα να ζουν, αλλά κάθε δωμάτιο έχει κάτι ελαφρώς ξεχωριστό που το ανεβάζει λίγο».
«Υπάρχουν τόσες πολλές ταλαντούχες γυναίκες στον τομέα μου, είναι αδύνατο να το περιορίσεις σε ένα ή δύο, αλλά η Amber Lewis Κεχριμπάρι εσωτερικών χώρων είναι η προσπάθειά μου αν ψάχνω για έμπνευση που είναι λίγο κυκλοθυμική ή νευρική », λέει ο σχεδιαστής Kimberlee Gorsline Kimberlee Marie Interiors. «Τραβάει προς μια ήρεμη, ουδέτερη παλέτα και ζεστά, σιωπηλά χρώματα.»
«Η πιο επιδραστική γυναίκα, γευσιγνωσία και σχεδιαστής χτύπησε πολύ κοντά στο σπίτι για μένα, τη μητέρα μου, την εσωτερική διακόσμηση Alice Wiley», λέει η σχεδιαστή Kendall Wilkinson Σχεδιασμός Kendall Wilkinson. «Η δουλειά της μητέρας μου στηριζόταν στο παραδοσιακό στιλ, δίνοντας έμφαση στην κλίμακα, την αναλογία, το χρώμα και τις κλασικές μορφές, και ότι η κατεύθυνση ενέπνευσε το στυλ μου. Το σπίτι μου είναι η τέλεια ισορροπία του κλασικού και του σύγχρονου και αισθάνομαι την έμπνευση της μητέρας μου σε όλο το σπίτι μου. Όλα τα καλά πάνε μαζί, και τίποτα διαχρονικό δεν βγαίνει ποτέ από στυλ. "
“Diane von Furstenberg πάντα εμπνεύστηκε την αγάπη μου για το μοτίβο και το χρώμα », λέει ο σχεδιαστής Abbe Fenimore του Στούντιο Δέκα 25. «Έχει έναν τρόπο να πάρει ένα κλασικό σχήμα και να το κάνει να φαίνεται μοναδικό και ξεχωριστό με τη χρήση του τολμηρού μοτίβου, του φωτεινού χρώματος και των κολακευτικών υφασμάτων».
«Μεγαλώνοντας στην περιοχή της Ουάσιγκτον, DC, δεν θα μπορούσα να βοηθήσω να έλθω στη Βιρτζίνια που γεννήθηκε, Νάνσυ Λάνκαστερ», Λέει ο σχεδιαστής Μαρίκα Μέιερ. «Πέρα από την αγάπη της για ένα παραδοσιακό αισθητικό και επιτομητικό αγγλικό εξοχικό στιλ, αυτό που μου μιλάει περισσότερο για την προσέγγισή της στο σχεδιασμό ήταν η πεποίθηση ότι οι εσωτερικοί χώροι πρέπει να είναι ένας τόπος άνεσης και ευκολίας. Τίποτα δεν είναι πολύ πολύτιμο, και στην πραγματικότητα, ήταν γνωστή για το ότι έδωσε στα κομμάτια μια πολύ φορεμένη εμφάνιση. Πάντα τηρίζω αυτήν την κατευθυντήρια αρχή στο σχεδιασμό μου, πιστεύοντας ότι οι χώροι μπορούν να είναι πολυτελείς και πρακτικοί - όμορφοι αλλά λειτουργικοί. "
«Η δουλειά μου, ειδικά η πρώιμη δουλειά μου όταν ξεκίνησα το δικό μου στούντιο, επηρεάστηκε σε μεγάλο βαθμό από το Memphis Group του οποίου Nathalie Du Pasquier είναι ιδρυτικό μέλος », λέει ο σχεδιαστής Leah Ring of Ένας άλλος άνθρωπος. «Εμπνέομαι τόσο πολύ από την παιχνιδιάρικη χρήση του χρώματος και μοτίβου, από τη χρήση απροσδόκητων γλυπτικών μορφών, και επίσης εκτιμώ ότι ήταν μία από τις λίγες μόνο γυναίκες σε ένα κυρίως σχεδιαστικό κίνημα που κυριαρχούσε ο άντρας σε μια τότε έντονα ανδρική κυριαρχία βιομηχανία."
Κάρολιν Μπιγκς
Συνεισφέρων
Η Caroline είναι συγγραφέας που ζει στη Νέα Υόρκη. Όταν δεν καλύπτει την τέχνη, τους εσωτερικούς χώρους και τον τρόπο ζωής των διασημοτήτων, συνήθως αγοράζει πάνινα παπούτσια, τρώει cupcakes ή κρέμεται με τα κουνελάκια διάσωσης, τη Daisy και την Daffodil.