Επιλέγουμε ανεξάρτητα αυτά τα προϊόντα - εάν αγοράσετε από έναν από τους συνδέσμους μας, ενδέχεται να κερδίσουμε προμήθεια.
Ονομα:Τζούλια Γκόρμαν και οικογένεια
Τοποθεσία: Clifton Hill - Βικτώρια, Αυστραλία
Μέγεθος: 3444 τετραγωνικά πόδια
Χρόνια έζησαν: 13 χρόνια, ανήκει
Καλλιτέχνης Τζούλια ΓκόρμανΤα έργα τέχνης προσπαθούν να συλλάβουν κάτι άυλο. “Προσπαθώ να καταλάβω εκείνη τη στιγμή που νιώθεις ότι πρόκειται να καταλάβεις κάτι, όπως το καταλαβαίνεις σχεδόν και μετά έχει φύγει », εξηγεί. «Επειδή τα πράγματα πάντοτε κινούνται και δεν μπορείτε ποτέ να πιάσετε σταθερά κάτι και να το κρατήσετε. Στους πίνακες μου, τα πράγματα φαίνεται να συγκρατούνται σε ένα συνεκτικό σύνολο, από ένα νήμα, αλλά πιστεύετε ότι είναι παροδικό, όπως τα σύννεφα που κινούνται πέρα από τον ουρανό. Η δουλειά μου είναι αυτοσχεδιαστική και προσωρινή, και δεν θέλω ποτέ να φαίνεται κοπιασμένη. Θέλω να είναι επιπλέουσα και γεμάτη ζωή και κίνηση. " Το σπίτι της - ενώ δεν είναι πραγματικός καμβάς - έχει το ίδιο αποτέλεσμα με το έργο τέχνης της. Υπάρχει ένας εκλεκτικός συνδυασμός των δικών της πολύχρωμων, ενεργητικών έργων ζωγραφικής και γλυπτών, καθώς και μιας συλλογής κομματιών άλλων καλλιτεχνών. Vintage και μεταχειρισμένοι θησαυροί προσθέτουν στο ιδιόμορφο, πολύχρωμο μείγμα.
Η Τζούλια και ο σύζυγός της Σαμ μετακόμισαν στο σπίτι τους πριν από 13 χρόνια μαζί με δύο μικρά παιδιά (και τα δύο είναι τώρα νέοι ενήλικες στο σπίτι σπουδάζουν.) Διώροφα, το σπίτι είναι ένα πρώην γωνιακό κατάστημα, το οποίο χτίστηκε στις αρχές 1900 Όταν μετακόμισαν για πρώτη φορά, ανακαινίστηκαν τη σημερινή μεγάλη κουζίνα και τραπεζαρία, ανοίγοντας μικρότερα δωμάτια και εγκαθιστώντας μια μεγάλη γυάλινη πόρτα που ανοίγει στην αυλή τους. Το μεγάλο δωμάτιο στο μπροστινό μέρος του σπιτιού είναι η πρώην βιτρίνα και είναι γεμάτο με φυσικό φως, καναπέδες, βιβλία, φυτά και έργα τέχνης. Στον επάνω όροφο βρίσκονται τα τρία υπνοδωμάτια και το στούντιο της Τζούλια.
Όπως και το έργο τέχνης της Τζούλια, το σπίτι της δεν είναι πολύ τακτοποιημένο, οργανωμένο ή δομημένο. «Άφησα τα υλικά να είναι αυτό που είναι. Καθώς η δουλειά μου έχει «προχωρήσει», αφήνω πραγματικά τα υλικά όλο και περισσότερο μόνη, δεν προσπαθώ να διαμορφώσω πολύ μακριά από το πώς βγαίνουν από το σωληνάριο ή το πακέτο, απλώς το ελάχιστο, »αυτή εξηγεί. «Η ενέργεια δημιουργείται συνδυάζοντας διαφορετικά σχήματα, γραμμές και χρώματα για να δημιουργήσουμε αυτό το αίσθημα ζωτικότητας και πλούτου χρώματος και υλότητας».
Το στυλ μου: Το σπίτι μας είναι ένα διώροφο γωνιακό κόκκινο τούβλο κατάστημα που χτίστηκε περίπου το 1901. Όταν μετακινήσαμε για πρώτη φορά πριν από 13 χρόνια, ανακαινίσαμε την κουζίνα, αφαιρώντας μερικούς τοίχους και προσθέτοντας το ανακλινόμενο γυάλινο παράθυρο στον πίσω κήπο. Είτε το πιστεύετε είτε όχι, το όραμα που είχα στο μυαλό μου ήταν μια κομψή χαμηλή εμφάνιση της δεκαετίας του '70 εμπνευσμένη από το διαμέρισμα του σχεδιαστή μόδας Halston. Ωστόσο, πριν από πολύ καιρό, η ασταμάτητη εισαγωγή του χρώματος και του μοτίβου μέσω των ευρημάτων του op shop και της αγοράς, καθώς και το γεγονός ότι το στούντιο μου είναι στο σπίτι, και επίσης ότι αποκτά συνεχώς το έργο άλλων καλλιτεχνών, σημαίνει ότι το σπίτι κλίνει πολύ περισσότερο προς την ακατάστατη πλευρά του boho της δεκαετίας του '70 και πρέπει να προσπαθήσω ενεργά να μετριάσω.
Βασικά, μου αρέσει οτιδήποτε με έντονο χρώμα ή μοτίβο, μου αρέσουν όλα τα ιστορικά στυλ και μου αρέσει να τα τσοκώνομαι όλα δίπλα στο άλλο χωρίς προσεκτική τοποθέτηση. Εκτός αυτού, επιτρέπω πολλά πράγματα στα οποία δεν θα επέλεγα απαραίτητα για τον εαυτό μου… μπορεί να είναι δώρα ή τα παιδιά να τα είχαν επιλέξει, όταν ήταν μικρά. Μου αρέσει αυτό γιατί κάνει μια ενδιαφέρουσα οπτική διαταραχή και σταματά τα πράγματα να φαίνονται πολύ καλαίσθητα και βαρετά. Τα περισσότερα μέρη στο σπίτι και στον κήπο χρησιμοποιούνται ως χώροι εργασίας υπερχείλισης για μένα, έτσι κάθε επιφάνεια πρέπει να διπλασιαστεί ως επιφάνεια εργασίας. Υπάρχει μια πατίνα από χρώματα, γρατσουνιές και πηλό από όλα τα διάφορα έργα τέχνης μου. Τα πράγματα σπρώχνονται εκτός δρόμου, και απλώς το είδος της διαμονής στο σημείο που τους ώθησαν!
Εμπνευση: Οι πίνακες του Σουηδού εικονογράφου Carl Larsson για το σπίτι του στη Σουηδία είναι η βασική μου ιδέα για το πώς πρέπει να είναι ένα οικογενειακό σπίτι: βαμμένα έπιπλα, χρωματιστά χαλιά, παιδιά, φυτά και έργα τέχνης. Το διαμέρισμα Upper East Side του Halston της δεκαετίας του 1970. Το ξενοδοχείο Tivoli στο Upstate της Νέας Υόρκης ανήκει στους ζωγράφους Brice και Helen Marden. Ταινίες Visconti, ειδικά το "Conversation Piece" από το 1974. Ο χαρακτήρας του Silvana Mangano μετακινείται σε αυτό το μπαρόκ διαμέρισμα στη Ρώμη (στον επάνω όροφο του Burt Lancaster) και εντελώς το ανακαινίζει στο σύγχρονο στιλ της δεκαετίας του '70 - υπάρχει κάτι για τη βαρβαρότητα της αντιπαράθεσης, η οποία είναι πραγματικά ελκυστική σε μένα.
Αγαπημένο στοιχείο: Το μεγάλο μπροστινό δωμάτιο, που ήταν το κατάστημα Υπάρχει χώρος για όλη την οικογένεια να είναι μαζί εκεί, αλλά να κάνουν το δικό τους πράγμα. Επίσης, το φυσικό φως εκεί είναι φανταστικό.
Μεγαλύτερη πρόκληση: Το σπίτι που βρίσκεται ακριβώς στο δρόμο ως ένα παλιό γωνιακό κατάστημα σε μια περιοχή κληρονομιάς σημαίνει ότι το τοπικό μας συμβούλιο είναι πολύ αυστηρή για τυχόν αλλαγές που μπορεί να θέλουμε να κάνουμε, ακόμα και όταν αυτές οι αλλαγές θα κάνουν το σπίτι πιο βιώσιμο! Δεν επιτρέπεται η εγκατάσταση ηλιακών συλλεκτών, για παράδειγμα, επειδή θα ήταν ορατά από το δρόμο.
Μεγαλύτερη επιείκεια: Η γυάλινη πόρτα στην κουζίνα, η οποία ανοίγει εντελώς στον κήπο.
