Ποια είναι η διαφορά μεταξύ των δωματίων που ξεκινούν ως πλήρεις, εξελιγμένοι χώροι που μοιάζουν σαν να δημιουργήθηκαν από έναν κορυφαίο σχεδιαστή και αυτοί που φαίνονται καλές αλλά όχι τόσο καλές όσο αυτοί θα μπορούσε? Υπάρχουν πολλές συμβουλές, κόλπα και μυστικά, αλλά τρία από τα αγαπημένα μας για τη λήψη ενός δωματίου από καλό σε μεγάλο είναι εδώ.
Για ένα δωμάτιο (και κατά προτίμηση ολόκληρο το σπίτι). Μια ιδέα βοηθά την εστίαση του λέιζερ στο σχεδιασμό του χώρου, είναι ένα φίλτρο για το τι πρέπει να χωρέσει στο χώρο και τι δεν πρέπει. Δεν πρόκειται για τον περιορισμό του εαυτού σας. πρόκειται για να δώσετε στον εαυτό σας έναν σαφή οδικό χάρτη για να δημιουργήσετε το είδος του χώρου που θέλετε. Θα μπορούσατε να πάτε με μια ιδέα που θα μπορούσε να αναγνωρίσει κάποιος (όπως το μοντέρνο μέσα του αιώνα), αλλά θα ήταν ακόμα καλύτερα αν είναι το δικό σας μοναδικό σμήνος που έχει νόημα για εσάς.
Τα δωμάτια και τα σπίτια με αυτά τα είδη έννοιων συχνά φαίνονται εκλεπτυσμένα και τελικά, αλλά και πιο προσωπικά, ειδικά όταν δίνεις την ιδέα σου ένα εξαιρετικά μοναδικό όνομα (το δικό μου: το σχολείο που εμπνεύστηκε από τη δεκαετία του '70 σικ"). Αν ξεκινάτε με ένα κενό δωμάτιο, κοιτάξτε στους πίνακες εμπνευσμάτων για να βρείτε την ιδέα που ταιριάζει καλύτερα στα γούστα σας. Εάν ξεκινάτε με ένα ήδη διακοσμημένο δωμάτιο, αρπάξτε τα επίθετα από τη διακόσμηση που έχετε ήδη και ανακατέψτε με περιγραφές για το είδος του χώρου που θα θέλατε να έχετε για να σας βοηθήσει να καταλάβετε τι να προσθέσετε στο δικό σας χώρος.
Μπορεί να έχετε ακούσει για τη διάδοση στοιχείων σχεδιασμού, όπως ένα χρώμα, σε μερικά σημεία σε ένα δωμάτιο για να δημιουργήσετε ένα ισορροπημένο χώρο. Πάρτε το ένα βήμα παραπέρα δημιουργώντας ένα δωμάτιο που έχει ένα μάτι μέσα από το χώρο. Ξεκινήστε με ένα εντυπωσιακό στοιχείο που βρίσκεται πιο κοντά στο δωμάτιο και, στη συνέχεια, προσδιορίστε τα δευτερεύοντα σημεία εστίασης βρίσκονται γύρω από το χώρο, όπως ίσως ένα κομμάτι τέχνης ή μια αγαπημένη καρέκλα ή ένα μαξιλάρι με ένα σχέδιο που εσείς αγάπη.
Στη συνέχεια, χρησιμοποιήστε κοινά στοιχεία σχεδιασμού όπως χρώμα, σχήμα, μοτίβο ή επανάληψη για να αφήσετε το μάτι σας "hop" από το στοιχείο στο στοιχείο, καθώς τα μάτια σας δημιουργούν οπτικές συνδέσεις μεταξύ αντικειμένων διακόσμησης, σκουπίζοντας ομαλά μέσα από το σύνολο χώρος. Έτσι, μια τολμηρή κουβέρτα μπορεί να τραβήξει τα μάτια σας και έπειτα ένα χρώμα από την κουβέρτα μπορεί να εμφανιστεί σε μια στοίβα βιβλίων στο τραπέζι του καφέ, που θα μπορούσε να συνδεθεί με ένα κομμάτι της τέχνης λίγο πιο μακριά στο δωμάτιο, που θα μπορούσε να μιμείται ένα σχήμα ενός κομματιού επίπλων σε όλη τη διαδρομή του πίσω.
Γιατί ασχολείστε τόσο πολύ με αυτήν την βασική ιδέα σχεδιασμού; Οι προσπάθειές σας θα αποδώσει με την αίσθηση της κομψότητας και, ενδεχομένως, την ειρήνη, επειδή το μάτι σας είναι παίρνοντας μια απλή οπτική περιήγηση στο χώρο, χωρίς άλματα μεταξύ των αποσυνδεδεμένων στοιχεία.
Έχουμε την τάση να σχεδιάζουμε σε ή κάτω από τα δικά μας ύψη - δεδομένου ότι εκεί φτάνουν τα μάτια και τα χέρια μας. Αλλά για να δημιουργήσετε ένα πολύ εξελιγμένο χώρο, θεωρώντας ότι ολόκληρος ο τόμος ενός δωματίου είναι ένα μεγάλο πράγμα που πρέπει να κάνετε. Είτε προσθέτοντας στοιχεία σχεδίασης στις κορυφές των ράφια, ρίχνοντας ένα τολμηρό χρώμα στην οροφή, προσθέτοντας ένα μοντέρνο κινητό σε μια ξεχασμένη μια γωνιά ενός δωματίου ή αφήνοντας ένα κρεμαστό κολέγιο τέχνης τοίχων δραματικά υψηλό, υπάρχουν πολλές διαφορετικές μέθοδοι για τη χρησιμοποίηση αυτού ιδέα.